一部影视作品总要以合乎逻辑和节奏的方式将许多镜头组合在一起，进而达到叙述故事、抒发情感和发表议论的目的。如果将影视剪辑比喻成写文章，那么景别相当于单词，匹配相当于词组，组接相当于句子，转场则是回车换行，另起一个段落。它们之所以能称之为影视作品，而不是一个剧照，关键在于“剪而辑之”，也就是剪辑。剪辑有两个基本功能，一是保证镜头转换的流畅，使观众感到整部影片是一气呵成的；二是使影片段落、脉络清晰，使观众不至于把不同时间、地点的内容误认为是同一场面。下面我们就来看看剪辑师是如何做到的。

一、景人转换

 开始叙事镜头之前，通常会加入以景为主的远景镜头作为交代镜头，介绍故事发生的时代、季节、时间、地点等信息，为故事开场构建叙事空间。交代镜头的景别比较大，除了向观众传达更多的视觉信息之外，还是一种渲染气氛和抒发情感的手段，因此它也比近景镜头持续时间长得多。那么如何从风景为主的画面过渡到叙事为主的画面，剪辑风格从长镜头过渡到短镜头呢？其实这并不难，只要插入一个风景和人物兼顾的镜头，就可以顺其自然地转换成以人物为主的画面，接下来剪辑师就可以按照自己的风格用镜头讲故事了。

 以《让子弹飞》开篇麻匪劫火车那段为例，如图7-1。镜头1是一只鹰在山间上下翻飞，是远景的交代镜头。镜头2是两山夹一沟，沟里有一段没有枕木和路基的铁轨，机位是贴近地面拍摄的近景镜头。听觉上配上几声鹰的鸣叫，悠扬的《送别》从远处传来。这些镜头都是表现景物的，为接下来抢劫火车的剧情作地理环境的铺垫。镜头3的景别和视角都没有发生明显的变化，只是突然冒出小六子的后脑勺，背对着镜头，伏在铁轨上听声音。镜头4里小六子掏了掏耳朵，然后又转过头冲着镜头，继续听铁轨传来的声音，接着传来马蹄声。在景别没有变化的前提下，小六子的突然出现就把人物融入景物，视觉中心非常自然地从景物转换成人物，人物从景中跳出，开始一段新的叙事。后面接的是小六子循声望去，看到火车的烟囱，火车上插着的旗帜、车窗伸出来的枪支和车厢压过某段铁轨的特写镜头。镜头角度一转，出现马拉火车的远景，这个镜头后面跟着的就是在火车上吃火锅的那场戏。

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图7-1　电影《让子弹飞》中开篇的景人转换

二、主角确定

 需要强调一下，叙事开始部分的副主镜头并不是可以随意安排的，尤其是第一个特写镜头，更不能随意选择。按照商业片一贯的表现手法，一场戏中第一个大镜头给谁，谁就是这场戏的主角。这里说的大镜头就是主体占画面比例比较大的镜头，通常是特写镜头或大特写镜头，有时候也用近景或小中景，要视具体的空间环境而定。

 像前面《让子弹飞》中鸿门宴的例子，如图7-2。在碉楼长镜头之前出现第一个大镜头是黄四郎从竹林里跑出来，拦住县长的马头作揖镜头。摄影师给的就是近景，画面主角非常突出。虽然用的是近景，但因为是在室外拍摄，且背景全部用景深虚化处理了，效果不亚于特写镜头。室外的近景相当于室内的特写，特写镜头的视听语言含义是强调，接下来就是黄四郎做主角的鸿门宴那场戏。  

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图7-2　电影《让子弹飞》中大镜头确定主角